Steven McIntosh | BBC-Kultur
Das letzte Jahr war aufregend für die Filmbranche. Magnificent Mario hat einen schönen Gewinn gemacht. Barbenheimer wurde zu einem viralen Phänomen und Barry Keoghan traf während der Badewannenszene im Saltburn-Kino einige seltsame Entscheidungen.
Auch die Oscar-Nominierungen 2024 zeigen, wie schnell sich die Dinge in Hollywood ändern können. Im Vorjahr spielte Margot Robbie die Hauptrolle in dem Film Babylon, und obwohl der Film ein großer Erfolg an den Kinokassen war, erhielt er keinen Oscar.
Dieses Jahr wird Robbie als Gesicht des Barbie-Kinos an der Preisverleihung teilnehmen.
Der größte Film des Jahres 2023 spielte 1,4 Milliarden US-Dollar ein und wurde in acht Kategorien nominiert.
Wir haben 12 verschiedene Informationen und Meilensteine zu den diesjährigen Kandidaten zusammengestellt.
1. Emma Stone könnte Geschichte schreiben
„Poor Things“-Star Emma Stone könnte die achte Schauspielerin sein, die vor ihrem 35. Geburtstag zwei Oscars gewinnt.
Wenn Stone, die 2017 mit „La La Land“ ihren ersten Preis gewann, Erfolg hat, wird sie ihren Namen neben Meryl Streep, Jodie Foster, Elizabeth Taylor, Bette Davis, Luise Rainer, Olivia de Havviland und Hillary Swank stellen.
Keine Schauspielerin hat vor ihrem 35. Lebensjahr zwei Auszeichnungen gewonnen, im Vergleich zu den sieben Frauen, denen dies gelungen ist.
2. Barbies Soundtrack gewinnt eher Preise als der Film selbst
Billie Eilish bei der Kinopremiere
Obwohl Barbie nicht in den Kategorien „Bester Regisseur“ und „Beste Schauspielerin“ nominiert wurde, hat die Anzahl der Nominierungen bereits Oscar-Geschichte geschrieben.
Greta Gerwig, die Regisseurin und Co-Autorin des Films, war die einzige Regisseurin, deren erste drei Filme in der Kategorie „Bestes Kino“ nominiert wurden. Ihre vorherigen Filme waren „Lady Bird“ und „Little Women“.
Obwohl „Barbie“ hingegen für acht Episoden nominiert wurde, wird es wahrscheinlich nur einen Preis gewinnen. Er sang auch Billie Eilishs What Was I Made For? Der Preis für die beste Originalmusik für seine Musik.
Dies wäre ein ähnliches Szenario wie der Film „A Star is Born“ aus dem Jahr 2018. Dieser Film von Bradley Cooper wurde ebenfalls für acht Teile nominiert, erhielt aber nur für Lady Gagas Filmmusik „Shallow“ den Preis für die beste Originalmusik.
3. Cillian Murphy könnte den 10-Jahres-Trend beenden
Murphy könnte der erste in Irland geborene Preisträger werden
Von Oppenheimer wird erwartet, dass er sich bei der Preisverleihung einen Namen macht und tolle Auszeichnungen erhält, darunter auch für das beste Kino.
Wenn der irische Star Cillian Murphy auch den Preis für den besten Schauspieler erhält, wäre es das erste Mal seit 2012, dass die Preise für den besten Schauspieler und das beste Kino auf die gleiche Weise ins Kino gehen.
Der letzte Schauspieler, dem dies gelang, war Jean Dujardin mit „The Artist“.
Bei den Auszeichnungen für die beste weibliche Schauspielerin ergibt sich ein anderes Bild. Zweimal gingen in den letzten drei Jahren die Preise für das beste Kino und die beste Schauspielerin ans Kino. Dies waren Frances McDormand mit Nomadland und Michelle Yeoh mit Everything Everywhere All At Once.
4. Bradley Cooper stieg auf den fünften Platz in der Liste derjenigen mit den meisten Nominierungen, aber keinen Auszeichnungen.
Ist dies das Jahr für Bradley Cooper?
Bradley Cooper, der vor 15 Jahren mit dem Film „Hangover“ berühmt wurde, wurde dank seiner Fähigkeiten als Regisseur, Autor und Schauspieler zwölfmal für verschiedene Oscar-Verleihungen nominiert.
Aber keines davon hatte ein Happy End.
Zu den Personen, die mehr Nominierungen, aber keine Auszeichnungen erhielten, gehörten der Toningenieur Greg P. Russell (16 Nominierungen), der Komponist Thomas Newman (15), die Musiktexterin Diane Warren (15) und der Supervisor für Spezialeffekte Daniel Sudick (13).
Auch in diesem Jahr ist nicht damit zu rechnen, dass Cooper sich das Bein des Teufels bricht. Es wird behauptet, dass er keine Auszeichnungen in den Kategorien „Bester Schauspieler“, „Kino“ und „Originaldrehbuch“ erhalten wird, für die sein Film „Maestro“ nominiert war.
5. Einer der Nominierten hat in der Vergangenheit bei Radiohead-Musikvideos Regie geführt
Jonathan Glazer
Das Auschwitz-Drama „The Zone of Interest“ erhielt fünf Oscar-Nominierungen. Einer von ihnen ist der schönste Regisseur.
Der britische Regisseur des Films, Jonathan Glazer, drehte vor 30 Jahren Werbespots für die Biermarken Stella Artois und Guinness.
Glazer mit Radioheads Karma Police- und Street Spirit-Videos; Er führte außerdem Regie bei „Live with Me“ von Massive Attack, „Virtual Insanity“ von Jamiroquai, „The Universal“ von Blur und „Rabbit In Your Spotlights“ von UNKLE, aufgenommen mit Thom Yorke.
6. Rekord für Nominierungen für schwule Schauspieler
Jodie Foster und Colman Domingo
Zum ersten Mal in der Geschichte werden im selben Jahr zwei schwule Schauspieler nominiert, die schwule Charaktere darstellen.
Dies sind Judie Foster für ihre Rolle im Film Nyad und Colman Domingo für ihre Rolle im Film Rustin.
Der einzige schwule Schauspieler, der zuvor für die Darstellung einer schwulen Figur nominiert wurde, war Sir Ian McKellen für seine Rolle in „Gods and Monsters“ im Jahr 1998.
7. Martin Scorsese ist die älteste Person, die für den Preis für die beste Regie nominiert wurde
Martin Scorsese
Martin Scorsese wurde dieses Jahr zum zehnten Mal für den Oscar nominiert und brach damit vor Steven Spielberg einen neuen Rekord unter den lebenden Regisseuren.
Der Rekord aller Zeiten gehört Willian Wyler, Regisseur von Ben Hur, mit 12 Nominierungen.
Der 81-jährige Scorsese brach auch den Rekord als ältester Kandidat in diesem Bereich.
Der bisherige Rekord gehörte John Huston, der 1985 im Alter von 79 Jahren für seinen Film „Prizzis Ehre“ nominiert wurde.
Der älteste Regisseur, der den Preis gewann, war Clint Eastwood im Alter von 74 Jahren für „Million Dollar Baby“.
Der älteste Kandidat aller Branchen war in diesem Jahr der Komponist John Williams.
Williams, 92, wurde für die beste Originalmusik für den Film „Indiana Jones und das Schicksalsrad“ nominiert.
8. American Fiction hat mit seinen schwarzen Schauspielern Geschichte geschrieben
Sterling K. Brown und Jeffrey Wright
Mit der Nominierung von Sterling K Brown und Jeffrey Wright in den Kategorien „Bester Nebendarsteller“ und „Bester Hauptdarsteller“ war American Fiction der erste Film, für den zwei schwarze Schauspieler in diesen beiden Kategorien nominiert waren.
9. Mai Der Dezember hält eine Oscar-Tradition am Leben
Bei 20 der letzten 22 Oscars war mindestens einer der Nominierten für das beste Originaldrehbuch ein Film, der in keiner anderen Kategorie nominiert war.
Das Kino, das diese Tradition in diesem Jahr fortsetzte, war Mai-Dezember.
Der Drehbuchautor des Films, Samy Burch (Mitte im Foto), erhielt die einzige Oscar-Nominierung im Kino.
Zu den zuvor auf diese Weise nominierten Filmen gehörten „Knives Out“, „Borat“, „My Big Fat Greek Wedding“, „Molly’s Game“ und „Straight Outta Compton“.
10. Robert Downey Jr. und Christopher Nolans Einfluss auf den Preis für den besten Nebendarsteller
Robert Downey Jr.
Robert Downey Jr. Im Jahr 2008 wurde er für seine Leistung im Film Tropic Thunder für den Preis als bester Nebendarsteller nominiert, diese Auszeichnung ging jedoch an Heath Ledger, der den Joker im Film The Dark Knight unter der Regie von Christopher Nolan spielte.
Dieses Jahr ist Downey Jr. für den Oppenheimer-Film von Christopher Nolan nominiert und wird mit Sicherheit gewinnen.
11. Nominiert wurde der Komponist, der vor der Veröffentlichung seines Films starb
RobbieRobertson
Der kanadische Musiker Robbie Robertson, Mitglied der Rockmusikgruppe The Band, hat den Soundtrack für Martin Scorseses Film Killers of the Flower Moon vorbereitet.
Robertson und Scorsese hatten im Laufe der Jahrzehnte an vielen Filmen zusammengearbeitet.
Doch der berühmte Musiker starb im August letzten Jahres im Alter von 80 Jahren.
Robertson hatte zuvor Musik für die Filme Raging Bull, Casino, Gangs of New York, The Worst of Wall Street und The Irishman komponiert.
Robertson, der vor der Veröffentlichung von Killers of the Flower Moon starb, wurde dieses Jahr für die beste Originalmusik nominiert.
12. Ohne Twilight gäbe es keinen Oppenheimer
Robert Pattison, der mit „Twilight“ berühmt wurde, ist seitdem sowohl in Kinos als auch in Kinos zu sehen.
Christopher Nolan beschloss, einen Film über Robert Oppenheimer zu drehen, dank Twilight-Star Robert Pattison, mit dem er während der Dreharbeiten zu „Tenet“ zusammenarbeitete.
Als die Dreharbeiten zu „Tenet“ beendet waren, überreichte Pattison Nolan eine Sammlung von Oppenheimers Transkripten.
Nachdem Nolan diese gelesen hatte, beschloss er, diesen Film zu drehen.
T24
