Ertuğrul Özkök: Der İdil-Beitrag von Fazıl Say vor 48 Stunden und der Skelettjournalist
Fazıl SayEr gibt heute ein Konzert in Ishikawa, Japan.
Chefkoch Junichi HirokamiEr wird mit dem Kanavawa Ensamble Orchestra unter der Leitung von … spielen.
Der Künstler aus Brooklyn kreiert Plakate für seine Japan-Tournee Alan KahloEr tat es.
Ich habe noch nie ein Konzertplakat von Fazıl Say gesehen, das den Charakter des Landes, das er besucht hat, so gut widerspiegelt und so sympathisch ist.
So hübsch wie eine Sakura-Blume.
Ich werde Fazıl bei seiner Rückkehr um ein signiertes Exemplar bitten.
Fasıl Says implizite „İdil“-Anspielung auf Ahmet Çakar
Fazıl hat 48 Stunden vor diesem Konzert einen solchen Beitrag geteilt, dass er mich überrascht hat.
Türkiye spricht in der Diskussion um Hosu sehr deutlich. Idil BilgenEr unterstützte.
Darüber hinaus kritisierte der Sportkommentator dabei İdil mit harten Worten Ahmet Cakar‚a/ ist ebenfalls kläglich gescheitert.
Ich zitiere wörtlich:
„Keiner von uns kann das angenehmste Thema in dem Land mit 85 Millionen Einwohnern haben, denn Angenehmheit ist eine relative Sache. Wie das Foto oben gaben die Ergebnisse des schrecklichen Fotos, das den Medien zugespielt wurde, sogar Ahmet Çakar, einem mittelmäßigen Schiedsrichter und Rekordhalter für das Brechen von Töpfen in Live-Übertragungen, Hoffnung.“
Es ist ein etwas kryptischer Satz. Ich hoffe, Ahmet Çakar versteht die Wahrheit.
Idil Bilgen
Inmitten einer solchen Debatte entsteht eine ganz andere Disney-Dokumentation
Mitten in einer solchen Debatte, die in der Türkei begann, startete Disney Plus einen ganz anderen Dokumentarfilm.
Es heißt „In Vogue: 90er…“
Wie der Name schon sagt, erzählt es von den Veränderungen, die in den 90er Jahren im berühmten Modemagazin „Vogue“ stattfanden, und vom grundlegenden Wandel in der „Modewelt“ in denselben Jahren.
Die jüngere Kulturgeschichte konzentrierte sich bislang vor allem auf die 60er Jahre. Allerdings beginnt man in letzter Zeit die Bedeutung des enormen kulturellen Wandels zu verstehen, der in den 80er und insbesondere in den 90er Jahren stattfand.
Der Dokumentarfilm beginnt zu Beginn dieser Jahre, als eine britische Journalistin zur Leiterin eines der bekanntesten Unternehmensmagazine im New Yorker Kultur- und Modebereich ernannt wurde.
Anna Vintour-Ära in der Welt der Mode und Medien
Name des britischen Journalisten Anna Vintour…
Er wurde zum Herausgeber von Vogue ernannt, dem Gesetzgebermagazin der Modewelt.
In den gleichen Jahren wurde ich Chefredakteur von Hürriyet und verfolgte diesen Wandel in der Vogue aufmerksam.
Die 90er Jahre waren die Jahre, in denen in den Medien eine originelle Mentalität entstand, und zwar zunächst in Zeitschriften.
Erste Revolution: Madonna erscheint auf dem Cover des Vogue-Magazins
Anna Vintours erste Aufgabe bestand darin, das Coverkonzept zu ändern.
Bis zu diesem Tag waren auf dem Cover nur Modelgesichter mit Make-up und Ästhetik zu sehen, die „damals als angenehm galten“.
Anna Vintour sagte: „Ich möchte freiere, mehr Pop-Cover, die junge Leute mehr ansprechen.“
So erschien Madonna auf dem Cover der Vogue …
Und mit seinen ganz gewöhnlichen Fotografien, die die jungen Leute, die ihn lieben, noch nie zuvor gesehen haben …
Gwyneth Paltrow‚Ruf Brad PittSo schaffte es das lange Foto von ihr, in einem sehr natürlichen und lässigen Kleid, aufgenommen beim Küssen, auf das Cover.
Aber die wirkliche Revolution würde später kommen.
Anna Vintour
Die goldenen Jahre der Supermodels und ihre Schönheitsstandards
Diese Zeit war die Ära des Aufstiegs großer Topmodels im heutigen Sinne.
Naomi Campbell, Christy Turlington, Cindy Crawford, Linda Evangelista, Claudia Schiffer, Helena Christensen, Tyra Banks, Çarla Bruni, Eva Herzigova…
Jede von ihnen war eine so schöne Frau, dass diejenigen, die heute zu İdil Bilgen gingen, sagten: „Ja, das ist schön.“
Diejenigen unter Ihnen, die älter sind, erinnern sich noch sehr gut an diese Tage.
Die Titelseiten von Modemagazinen gehörten zu seinem Monopol.
Weil es schön war.
Das runzlige, schnelle Mädchen auf dem Cover einer kleinen Zeitschrift in England
Dann, Mitte der 90er Jahre, erschien in England ein Foto eines jungen Mädchens auf dem Cover eines kleinen Modemagazins namens „Face“.
Unproportionale Augenstruktur, eine buchstäblich faltige Nase.
Ihre Beine sind dürr, in der Mitte nackt und etwas krumm.
Brust und Oberweite sind zu weit vom damaligen Beauty-Establishment entfernt, um als kleiner Stempel auf dem Cover einer Zeitschrift wie der Vogue zu erscheinen.
Sogar die Redaktion von Anna Vintour begrüßte dieses Cover mit „Was zum Teufel ist das?“
Eine Art britische Mode-Sabaniye
Nach den Worten derjenigen, die İdil heute angegriffen haben, war sie auch in den Augen des „Vogue“-Managements eine „Şabaniye“.
Aber nicht alle in New York waren mit der Vogue-Redaktion einer Meinung, und es gab einige, die es bemerkten.
Einer von ihnen waren diejenigen, die damals eine grundlegende Veränderung suchten. Calvin KleinWar…
Schon nach kurzer Zeit war er auf den Straßen New Yorks und auf den Titelseiten von Zeitschriften zu sehen. Mark WahlbergEs gab Fotos von ihm und alle diskutierten darüber.
Das damalige Modehaus hatte dieses Mädchen nie gemocht.
Vogue und andere Magazine lehnten dies lange ab.
Die Topmodels der damaligen Zeit spotteten und runzelten lange die Stirn.
Kate Moss
Mädchen in Höschen und tief ausgeschnittenen Jeans verändert Linda Evangelistas Haare
Aber die revolutionären Gesetze der Popkultur hatten begonnen zu wirken.
Straßenmode, mit Calvin-Klein-Slips und Blue-Jeans mit niedriger Taille Kate MossMit ‚ trat er den Modegiganten die Türen ein, denen ihre Nasen egal waren.
Weniger als sechs Monate später begann ein unglaublicher Kate-Moss-Sturm durch Modekreise und Zeitschriften auf der ganzen Welt zu fegen.
Dieses krummbeinige Mädchen schrieb erneut die Gesetze des Modelns und der Schönheit.
Nach einer Weile begannen die berühmtesten Topmodels seiner Zeit, ihn nachzuahmen.
Zuerst wurden die Haare wie bei ihm geschnitten.
Dann die Kleidung, die sie im täglichen Leben tragen.
Von dort gelangte die Mode nach Hollywood.
Und diese Gesetze wurden von einem krummbeinigen Mädchen erlassen, das mit englischem Straßenakzent sprach und das einige Leute an diesem Tag mit Beleidigungen wie „Şabaniye“ beleidigten.
Die Arbeiterkinder von Central Saint Martin kommen
Der Weg, der sich eröffnet hat, hat begonnen, die etablierten Herrscher der Mode zu stürzen.
Die genialen Kinder aus der Lehrerklasse der Central Saint Martin School in London stellten die Modevorgaben von Paris auf den Kopf.
Alexander McQueenDer radikale Laufsteg, der den etablierten Modegiganten Gänsehaut bescherte, ist schief gelaufen.
durch diese Tür John GallianoEintrag.
Nach einiger Zeit war McQueen Chefdesigner von Givenchy, einer der bedeutendsten Marken in Paris.
GallianoEr war auf dem Weg zu einer größeren Position, dem Chef von Dior.
Angefangen in einem Punkladen in den 1960er Jahren Vivienne Westwood, schrieb auch den Modekanon des Post Punk.
Ein Skelett sitzt unter den VIP-Gästen der Dante-Show
Den damaligen Modedesignern gefiel diese Veränderung zunächst nicht.
Die etablierten Journalisten dieser Zeit duldeten weder Alexander McQueen noch Galliano.
Nun schätzten sie diese Modedesigner so sehr, dass sie die Mentalitätsrevolution der 90er Jahre nicht verstanden und nicht mithalten konnten …
Eines der besten Beispiele dafür war die Modenschau von Alexander McQueen im Jahr 1996.
Der Name der Show war „Dante“ und es war eine Show, die in die Modegeschichte einging.
Skelettfreund, mein Vater wollte, dass ich Drechsler werde, ich wurde Schneider
Bei traditionellen Modenschauen waren die ersten Reihen auf beiden Seiten des Podiums im wahrsten Sinne des Wortes VIP-Protokolle …
Dort lebten nur die wohlhabendsten Käufer, die einflussreichsten und besten Journalisten der großen Medien und Prominente.
In der Dante-Show saß jedoch ein weiterer, sehr seltsamer Gast mitten in dieser kraftvollen „Nomenklatura“.
Ein Skelett…
Kein Journalist fragte McQueen: „Was meinten Sie damit?“ Er hat nicht gefragt.
Weil sie alle wussten, dass das Skelett, das dort saß, ein Journalist war …
Dieses Skelett soll den Journalisten gesagt haben:
„Mein Vater wollte, dass ich Drechsler werde, ich bin Schneider geworden …“
Es ist eine Schande, dass er so jung gestorben ist …
Alexander McQueen
Der junge Mann, der die legendäre Kollektion 2008 von Louis Vuitton kreierte
Diese Revolution begann in England.
Dies war die Eroberung der Mode durch die Popkultur.
Der Brit-Pop bzw. die Musikrevolution der 60er Jahre trat mit der Mode in den 90er Jahren in eine neue Phase ein.
In den Vereinigten Staaten gab es einen jungen Mann, der sehr gut wusste, was die neue Ästhetik von Kate Moss bedeutete.
Marc Jacobs…
Sein Weg führte in den 2000er Jahren nach Paris, wo er Chef des größten Luxusunternehmens Louis Vuitton wurde.
Louis Vuitton würde sich auch in der Damenbekleidung neben Dior, Chanel und Saint Laurens einen Namen machen.
Seine Kollektion von 2008 sollte in die Modegeschichte eingehen und schließlich ihren Höhepunkt in einem Stand im Louvre finden.
Nach Alexander McQueens Tod sollten 650.000 Menschen seinen Stand auf der New Yorker MET besuchen.
Ein Satz von Marc Jacobs, der den heutigen Regierungen klingeln wird.
Mit diesem Satz von Marc Jacobs beende ich die außergewöhnliche Dokumentation von Disney Plus.
„Keine Macht der Welt kann eine Idee stoppen, deren Zeit gekommen ist …“
Vor allem Skelettpolitiker, Skelettregierungen und natürlich Skelettjournalisten….
Vor allem können sie es nie aufhalten …
Idil Bilgen ist nett oder nicht; Ist Nullkörper gut oder schlecht?
Ob İdil Bilgen nett war oder nicht, spielt keine Rolle.
Wichtig ist zu erkennen, dass sich die Standards, die wir heute als angenehm erachten, ändern können …
Und noch ein letzter Punkt…
Diese Ära, die mit Kate Moss begann, entwickelte sich später zu einer großen Nullkörperdebatte.
Ich für meinen Teil finde den Nullkörper nicht attraktiv.
Manche der Frauen, die ich hübsch finde, finden meine Mitmenschen übergewichtig.
Ich mag die brandneue Karosserie nicht, aber nicht eines Tages bist du rausgekommen und hast diesen Models Namen wie „Kiroz Şabaniye“ gegeben oder sie beleidigt.
Ich habe diejenigen, die es schön fanden, weder kritisiert noch beleidigt.
Ich habe nur gesagt, dass es nicht zu meinem eigenen Verständnis von Freundlichkeit und Geschmack passt.
Und ich liebte auch Street Fashion und Grunge, angefangen bei Kate Moss.
Vielen gefiel es jedoch überhaupt nicht…
Mit anderen Worten: Wir werden das neue Konzept der Nettigkeit im 21. Jahrhundert stärker diskutieren.
An einem Tag wie diesem erschien mir das Konzertplakat von Fazıl Say sehr passend.
T24
